Oniriks

El dorado como memoria

Oniriks reúne las piezas de gran formato en las que el dorado ocupa el centro absoluto de la composición. La colección toma como punto de partida los huevos Fabergé, su artesanía minuciosa, su superficie preciosa y su promesa de un objeto que guarda algo en su interior, y los traduce a la escala del lienzo. Margharet trabaja aquí, como en el resto de su obra, sin pincel: con las manos, con palos y con agujas de precisión de hasta 0,25 mm, incorporando hasta cinco tonalidades de dorado distintas, incluido oro de 24 quilates disuelto directamente en la pintura.

“Pinto como se borda: con las manos y la precisión de la aguja.”

En la entrevista que concedió al portal internacional CreativInn, Margharet definió esta línea como una de las cuatro dentro de su práctica: el Arte Oniriks. Contó que le gusta ver cómo los tonos dorados abrazan a los demás colores, dejando que colores con personalidad converjan en una misma superficie, la misma idea de convivencia cromática que después se despliega en cada lienzo de la colección.

El resultado son superficies de una densidad casi orfebre, donde la luz cambia según el ángulo desde el que se mira la pieza, igual que ocurre con el esmalte y el metal precioso de un huevo Fabergé auténtico. No hay figuración ni relato explícito: el gesto y la superposición de capas de oro construyen una composición que se revela poco a poco, con el tiempo y con la luz del espacio que la acoge.

Son piezas concebidas para dominar una pared entera, y hoy conviven con naturalidad tanto en salones de gran altura como en pasillos y recibidores donde el dorado actúa casi como una fuente de luz propia. Varias de ellas forman parte de colecciones privadas en España, donde acompañan interiores contemporáneos sin perder su carácter singular.